por Sean Mackin

THE TAKEDOWN

Essa é uma daquelas faixas que sinto no lugar. Amei minha parte muito e estava tão ligado que não queria tocar para a banda. Vi o refrão como uma oportunidade de tentar algo novo e realmente acertar as notas diferentes com o LP. Ouça com atenção e você deve ver elas todas!

FIGHTING

O refrão tem uma melodia que eu amei muito. O resto da música provou ser um pouco mais difícil. Neal Avron (produtor do álbum) teve que me ajudar no refrão para achar a harmonia que funcionaria bem com ambos, a guitarra e os vocais. Eu fiquei focado apenas na harmonia com a guitarra. Aprendo muito com ele toda vez que gravamos.

SHRINK THE WORLD

Olhei essa música como um single diferente. Queria mesmo escolher a parte que realmente precisava do violino, também onde eu deveria por as melodias que mais gostava. O trecho no fim do refrão foi uma das minhas coisas preferidas. Também escrever com o Mendez foi um deleite. O refrão era só um esboço que eu tinha e uma vez que ele entrou, virou mais uma peça de arte. Tive alguns problemas com a mudança na segunda metade do refrão, mas o Ryan me guiou e a mudança no ritmo valeu totalmente a pena!

KEEPER

Queria ter certeza que esse arranjo seria tão bonito como a melodia do Ryan. Eu trabalhei o mais duro nessa faixa. Pareceu difícil no começo por causa da mudança no refrão e pelo fato da progressão que voltou em seis, mas finalmente peguei o jeito dela e realmente curti o produto final.

LIGHT UP THE SKY

A melodia no violino é a única coisa que trouxe de antes da produção. Ryan estava tocando a progressão do refrão uma vez e mais outra e mais no Brasil e eu checando o som do violino, e comecei a tocar junto com ele. Foi tão lindo que ele olhou pra mim e perguntou o que eu estava tocando. Então começamos a trabalhar nela e o que você ouve no refrão é quase exatamente o que fizemos bem naquele dia no Rio de Janeiro há uns dez meses atrás!

SHADOWS AND REGRETS

Essa música fez uma volta por mim. Eu ainda não tinha a descoberto até antes dos instrumentos serem gravados para ela. Fiquei acordado até 5 da manhã quebrando minha cabeça, pois sabia que tinha algo faltando. Aí de repente as coisas começavam a se encaixar, o que foi ótimo porque meus arranjos originais eram uma completa piada! A parte que escrevi no bandolim se tornou a melodia principal, então Mendez veio com uma parte linda de guitarra na sessão B do refrão, e finalmente tarde daquele dia depois de três reescritas, o arranjo se encaixou! Agora é uma das minhas favoritas.

FIVE BECOMES FOUR

A música liricamente foi muito poderosa pra mim e atingiu um acorde que me fez querer tocar algo que eu nunca tinha colocado num álbum do Yellowcard antes. Mendez e eu tocamos essas passadas harmonizadas na checagem de som e minhas renovadas habilidades com o arco me inspiraram a tocar algo um pouco mais rápido. Eu realmente espero que vocês gostem. Também eu queria agradecer ao Ryan por me ajudar com a melodia. Foi uma coisa que ele escutou e transformou bem.

AFRAID

Essa música se formou bem fácil. Amei a parte pré-refrão, caiu no refrão como uma harmonia para a parte que Mendez está tocando e pareceu como um lugar natural para o arranjo de notas. É bom ter uma música como essa pra um compositor. Eu provavelmente iria enlouquecer se não tivesse algumas músicas que passasse fácil.

DATELINE

Essa foi uma música que a banda escreveu tão cedo que checaríamos o som na estrada e eu não teria nada mais pra tocar! Então no estúdio, escrevi quinze partes diferentes... todos eles sentiram o mesmo mas finalmente se encaixou! Um pouquinho disso, um efeito aqui e uma parte nova no refrão... foi bom ter uma parte na música que eu nunca tinha feito parte antes!

DEAR BOBBIE

Eu sabia que o Ryan amava essa música! A letra e o assunto foram tão tocantes que eu não queria errar nada nela. Depois que o Pete terminou sua parte no piano, preencher o resto foi muito fácil. Essa música é tão linda em muitas camadas diferentes! Eu tenho muita sorte por fazer parte dessa música que tira o fôlego!

YOU AND ME AND ONE SPOTLIGHT

Esse arranjo foi onde eu me foquei primeiramente. Pensei que seria difícil por causa da oitava melodia da guitarra, mas depois de tentar algumas coisas diferentes, foi bastante divertido ficar dançando por dentro e fora da parte da guitarra. Minhas partes favoritas nessa música são o pré-refrão e o segundo verso. Veja se consegue ver o trabalho com as cordas do violino. Foi bem legal....para um nerd da banda como eu!

CUT ME MICK

Essa música quase foi cortada da lista e eu tenho que levar a maior parte do crédito por trazê-la de volta!! Amo a melodia, a parte da guitarra e o quanto forte e poderoso o arranjo foi. Tínhamos que ter ela no álbum. Também amo a parte do violino e queria tentar algo novo. Esperei o processo de gravação inteiro e a levamos ao fim! Essa parte foi bem a última coisa a ser gravada para as sessões do Paper Walls. Às 6 da manhã depois de ter começado ao meio-dia no dia anterior... isso mesmo... no último dia de dezoito horas de gravação o violino foi incluído nela! Cara, valeu a espera!

PAPER WALLS

Essa música foi tão divertida. Meu melhor dia no estúdio foi ver as crianças cantarem o arranjo. Foi tão lindo, foi algo novo que eu nunca tinha feito antes e um destaque na minha carreira com certeza! O arranjo de notas veio tão facilmente, eu realmente curti tocá-la e foi um ótimo jeito de fechar o álbum!